Христианская икона стала самым ярким воплощением трансформации видения, происшедшей в Римской империи. Начиная с IV века в центре европейской культуры окажется образ – икона - окно в мир невидимой, но при этом чувственной реальности.
В течение первых веков н.э. произошел переход от искусства, опирающегося на максимально подробное отражение зрительного восприятия предмета как имеющего объем и отбрасывающего тень, многоцветного и полного жизнеподобия, к образу, ориентированному на внутреннее умозрительное видение, и на соотношение с реальностью Священного текста. Однако, и в первом, и во втором случае в центре античной и позднеантичной живописи находилась проблема пространства, которое превратилось в метафизическое. Именно оно определяло способ изображения вещей, восприятие которых, в свою очередь, зависело от стратегий зрительского восприятия. Римская эпоха предлагает нам множество текстов, на примере которых мы сможем проанализировать, чего ожидал от изображения зритель. В нашем курсе мы постараемся выстроить максимально широкий контекст для рождения христианской иконы в первые века н.э. и подробно познакомимся с формированием иконного видения.
Лекция 1. Что такое античная живопись? Образ и зритель – стратегии взаимоотношения.
В первой лекции курса мы познакомимся с достижениями античной живописи. Мы рассмотрим тексты о греческих художниках и их картинах и остановимся на античной теории цвета и перспективы. Завершим мы нашу лекцию в Помпеях, где перед мозаикой из помпейского дома «Битва Александра и Дария» мы порассуждаем о возможностях зрительского восприятия в греко-римской традиции.
Лекция 2. Символическое видение в еврейском искусстве Средиземноморья.
Христианское искусство родилось как синтез Афин и Иерусалима. От Афин – изощренная культура мысли и совершенство художественных форм, от Иерусалима – история спасение и текст Библии, восточная мудрость и запрет на изобразительное искусство, который, как кажется, делает появление христианского искусства крайне проблематичным. В этой лекции мы рассмотрим уникальное явление, без которого появление иконы было бы невозможным. На примере монет, которые чеканились еврейской династией Хасмонеев в Иудее мы рассмотрим рождение символа и символического изображения.
Лекция 3. Фаюмский портрет и эволюция героя в римской живописи.
Фаюмский портрет часто называют одним из источников языка византийской иконы. Мы подробно рассмотрим не только технику энкаустики и ее особенности, но и программу портретных изображений.
Лекция 4. Древнейшие образы Христа.
В центре лекции уникальная икона Спасителя из монастыря святой Екатерины на Синае. Эта чудом сохранившаяся доиконоборческая икона представляет собой настоящее «умозрение в красках». Подобно христианским текстам она требует развернутого толкования. Выполненная в технике энкаустики икона обладает множеством удивительных художественных особенностей, которые демонстрируют, как античный художественный язык трансформируется в новую художественную систему византийской иконы.
Лекция 5. Путь восхождения к Созерцанию. Монастырь святой Екатерины на Синае.
На лекции мы подробно рассмотрим уникальный монашеский комплекс на вершине Синая, в котором сохранилась мозаичная композиция VI века, посвященная Преображению Господню. В мозаиках святой Екатерины мы находим идеальное воплощение богословской экзегезы о божественной природе Христа. Однако, помимо этого, мозаичный ансамбль предлагает нам богословское обоснование вопроса о зрении и его возможностях, о богопознании и о взаимопроницаемости божественного и человеческого пространства.
Лектор: Лидия Сергеевна Чаковская
Кандидат философских наук, магистр иудаики, старший научный сотрудник Государственного института искусствознания, старший преподаватель МГУ им.Ломоносова.
Цена: 600 рублей
Скачать:
Для просмотра содержимого вам необходимо авторизоваться